John Chamberlain · expresionismo cromado
John Chamberlain - BISHOPBUDD - EMPIREMICROPHONE - 2009
Del 1 de abril al 21 de mayo de 2022, Hauser & Wirth presenta en Zurich “John Chamberlain. Reclaimed”, una exposición de cinco esculturas creadas a partir de carrocerías de automóviles históricos abandonados cerca de Berna, Suiza.
Fuente: Hauser & Wirth. Imagen: John Chamberlain, BISHOPBUDD, 2009. Acero pintado y cromado 193 x 224,2 x 102,2 cm © 2022. Fairweather & Fairweather LTD / Artists Rights Society (ARS), Nueva York. Cortesía de John Chamberlain Estate y Hauser & Wirth. John Chamberlain, EMPIREMICROPHONE, 2009. Acero pintado y cromado, 164,5 x 87 x 69,9 cm. © 2022 Fairweather & Fairweather LTD / Artists Rights Society (ARS), Nueva York. Cortesía de John Chamberlain Estate y Hauser & Wirth. Fotografía: Jon Etter
John Chamberlain (1927-2011) fue una de las figuras claves de la escultura americana del siglo XX y junto con David Smith el artista que mejor supo llevar los principios del Expresionismo Abstracto a las tres dimensiones. Sus obras más célebres son aquellas creadas a partir de restos de automóviles abandonados, práctica que comenzó a finales de los años 50, y que continuó hasta pocos meses antes de su muerte. Su América natal, el país que hizo del automóvil parte fundamental del llamado “sueño americano”, ofrecía al escultor material de sobra para sus obras, cementerios de automóviles donde los restos de Chevrolets, Buicks y Cadillacs esperaban una segunda oportunidad.
La galería Hauser & Wirth, que representa al legado del artista desde 2019, presenta ahora en Suiza una exposición de esculturas del artista, creadas en los dos últimos años de vida del artista a partir de automóviles de los años 40 y 50 que se encontraban abandonados cerca de la capital suiza. Hauser & Wirth explica en nota de prensa: “En 2009, Chamberlain se encontró con una subasta de automóviles de época coleccionados por la familia Messerli en Kaufdorf, Berna. Descrito como un cementerio de automóviles, los cascos vacíos de los coches antiguos estaban apilados en filas interminables y consumidos por el bosque, abandonados a la voluntad implacable de la naturaleza durante casi 80 años. Junto con su amigo, coleccionista y colaborador Ernest Mourmans, Chamberlain adquirió las carrocerías de decenas de automóviles de los años 40 y 50, ‘arrancándoles los motores, las transmisiones, los frenos y las suspensiones, los cristales, todas las ruedas y la tapicería’. Chamberlain se sintió especialmente atraído por los coches de fabricación estadounidense, ya que tenían chasis independientes, que podían desmontarse fácilmente, dejando las carcasas para ser trabajadas. A continuación, el artista empleó trituradoras y otras herramientas para compactar las grandes láminas del metal restante en formas totalmente nuevas y expresionistas”.
“Al soldar parachoques y guardabarros alrededor y dentro de las estructuras metálicas aplastadas, Chamberlain desafía con audacia todas las nociones de equilibrio, color, forma y volumen. Obras como "BISHOPBUDD" (2009) parecen desafiar la gravedad, con su corona de piezas negras, blancas y cromadas asentadas sobre un denso tronco de acero pintado. En "EMPIREMICROPHONE" (2009), las formas curvilíneas de los parachoques contrastan con el acero arrugado y desgastado situado encima de ellos. Utilizando una paleta de colores limitada de blanco y negro, salpicada de cromo reflectante, Chamberlain convierte el denso acero en algo aparentemente ingrávido y fluido, elegante y poderoso.“

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